VOR UNS DAS MEER erzählt die außergewöhnliche Geschichte von Donald Crowhurst (Colin Firth), einem Amateursegler, der 1968 beim Sunday Times Golden Globe Race angetreten ist, um der schnellste Mensch zu werden, der allein und ohne Zwischenstopp die Welt umsegelt. Mit seinem unfertigen, selbst entworfenen Boot und mit der Hoffnung durch das Preisgeld seine Firma zu retten und seiner Familie ein besseres Leben zu ermöglichen, sticht Crowhurst schließlich in See. Er lässt seine Frau Clare (Rachel Weisz) und die gemeinsamen Kinder zurück und begibt sich Hals über Kopf in ein Abenteuer, das Geschichte schreiben wird.

Originaltitel: The Mercy

Regie: James Marsh.

Drehbuch: Scott Z. Burns.

Darsteller:  Colin Firth (Mary Poppins Returns), Rachel Weisz (The Lobster), David Thewlis (Harry Potter), Mark Gatiss, Anna Madeley, Simon McBurney, Andrew Buchan, Sebastian Armesto.

Genre: Abenteuer / Biografie / Drama

Land: UK

FSK: 6 Jahre.

Laufzeit: 102 Minuten.

Bildformat: 2.40:1 / 16:9 Widescreen (1920x1080p).

Sprachen: Deutsch, Englisch.

Tonsystem: DTS-HD MA 7.1, DTS-HD MA 5.1

Untertitel: deutsch.

Extras: Dokumentation „Deep Water“, Interviews, Trailer, Trailershow.

Vertrieb: Studiocanal

Filmbewertung: 3,5 von 5 Filmklappen.

Eine Reise über das Meer kann weit mehr sein als die Bewegung von einem Punkt zum anderen. Sie kann Flucht, Selbstsuche, Hoffnung und Verzweiflung zugleich bedeuten. „Vor uns das Meer“ von James Marsh greift genau dieses Potenzial auf und erzählt die wahre Geschichte eines Mannes, der sich auf eine außergewöhnliche Reise begibt und dabei nicht nur den Ozean, sondern auch sich selbst überwinden muss. Die Voraussetzungen für einen vielschichtigen biografischen Film sind also durchaus vorhanden. Leider gelingt es der Inszenierung nur eingeschränkt, dieses Potenzial auszuschöpfen. Das Ergebnis ist ein durchschnittlich guter Film, der durch seine Besetzung und seine innere Reise-Thematik überzeugt, zugleich aber durch seine halbherzige Umsetzung spürbar enttäuscht. Die Geschichte bietet eigentlich reichlich Stoff für ein intensives Drama. Der Versuch, sich allein auf eine gefährliche Weltumsegelung einzulassen, ist nicht nur ein körperliches Abenteuer, sondern auch eine enorme psychische Belastungsprobe. Hinter der Reise stehen persönliche Beweggründe, Hoffnungen, Ängste und die Frage, was einen Menschen überhaupt dazu bringt, sich einer solchen Herausforderung auszusetzen. Der Film hätte daraus ein tiefgründiges Charakterdrama entwickeln können, das die äußere Reise mit einer inneren Entwicklung konsequent miteinander verbindet. Stattdessen bleibt vieles an der Oberfläche. Das fällt vor allem bei den Charakteren auf. Die Figuren besitzen durchaus interessante Ausgangspunkte, werden jedoch nicht konsequent genug entwickelt. Ihre persönlichen Konflikte könnten wesentlich stärker ausgearbeitet sein und auch die Beziehungen zwischen ihnen hätten mehr emotionale Tiefe verdient. Gerade bei einem biografischen Stoff, dessen Reiz nicht allein in der eigentlichen Reise liegt, sondern vor allem in den Menschen dahinter, ist das eine verpasste Gelegenheit. Man erkennt das Potenzial der Figuren, bekommt aber zu selten das Gefühl, wirklich in ihre Gedankenwelt vorzudringen. Auch das Drehbuch trägt einen erheblichen Teil zu dieser Zurückhaltung bei. Es traut sich schlicht zu wenig. Die Geschichte hätte durchaus die Möglichkeit geboten, unbequemer, persönlicher und emotional intensiver zu werden. Stattdessen bleibt die Erzählung häufig auf einem sicheren Weg und vermeidet jene Tiefe, die aus einem interessanten biografischen Stoff ein wirklich herausragendes Drama hätte machen können. Viele Konflikte werden angerissen, ohne ihre Möglichkeiten vollständig auszuschöpfen. Dadurch entsteht immer wieder der Eindruck, dass hinter den Bildern und Figuren noch ein wesentlich stärkerer Film verborgen liegt. Die Besetzung kann diese Schwächen immerhin teilweise auffangen. Die Darsteller verleihen ihren Figuren Glaubwürdigkeit und sorgen dafür, dass das Geschehen nicht vollständig blass bleibt. Ihre Leistungen gehören zu den überzeugenderen Elementen der Produktion, weil sie den Charakteren trotz der begrenzten Möglichkeiten des Drehbuchs eine gewisse Menschlichkeit verleihen. Man spürt, dass hier mehr in den Figuren steckt, als der Film tatsächlich aus ihnen herausholt. Gerade deshalb fällt die zurückhaltende Charakterzeichnung umso stärker auf. Auch als Reisegeschichte entwickelt „Vor uns das Meer“ nur bedingt Spannung. Die äußeren Voraussetzungen würden eigentlich für eine permanente Bedrohung sorgen: das offene Meer, die Isolation, die Unberechenbarkeit der Natur und die psychische Belastung einer solchen Unternehmung. Trotzdem baut sich nur selten eine wirkliche Spannung auf. Der Film besitzt einige eindrucksvolle Momente, doch die Dramaturgie bleibt über weite Strecken zu ruhig, ohne diese Ruhe konsequent in eine intensive Atmosphäre umzuwandeln. Dadurch entstehen Längen, die bei einer ohnehin eher zurückhaltenden Erzählweise deutlich spürbar werden. Das ist schade, weil gerade die Verbindung zwischen äußerer und innerer Reise eine große Chance gewesen wäre. Der Ozean hätte zum Spiegel der persönlichen Situation werden können. Die Einsamkeit hätte die Gedanken und Ängste der Hauptfigur stärker nach außen tragen können, während die körperliche Herausforderung gleichzeitig als Ausdruck eines persönlichen Konflikts funktioniert hätte. Stattdessen stehen diese Ebenen häufig nebeneinander, anstatt sich wirklich miteinander zu verbinden. Die Reise bleibt eine Reise, während die innere Entwicklung zwar vorhanden ist, aber nicht die emotionale Wucht erreicht, die möglich gewesen wäre. James Marsh findet durchaus einige schöne Bilder und schafft es, die maritime Umgebung angemessen einzufangen. Das Meer besitzt seine eigene Präsenz und vermittelt zumindest stellenweise die Größe und Einsamkeit dieser Unternehmung. Die visuelle Gestaltung unterstützt die Geschichte, ohne sie jedoch entscheidend zu prägen. Auch hier wäre mehr möglich gewesen. Ein Film über einen Menschen, der sich praktisch allein einer solchen Herausforderung stellt, könnte die Isolation viel stärker fühlbar machen. Stattdessen bleibt die Inszenierung häufig erstaunlich konventionell. So entsteht ein biografisches Drama, bei dem man ständig spürt, dass die Geschichte selbst wesentlich interessanter ist als ihre filmische Umsetzung. Die tatsächlichen Ereignisse bieten Vielschichtigkeit, Konflikt und emotionales Potenzial, doch die Inszenierung schöpft davon nur einen Teil aus. Das macht den Film nicht schlecht. Er ist durchaus sehenswert und besitzt genügend gute Elemente, um über seine Schwächen hinwegzutragen. Die Besetzung, die ungewöhnliche Ausgangssituation und die Idee einer inneren Reise sorgen dafür, dass man dem Geschehen gerne folgt. Eine wirklich nachhaltige Wirkung bleibt jedoch aus. „Vor uns das Meer“ hätte mit etwas mehr Mut ein deutlich intensiveres und tiefgründigeres Drama werden können. Das Drehbuch bleibt zu vorsichtig, die Charaktere werden nicht ausreichend ausgelotet und die Spannung der eigentlichen Reise wird nur selten genutzt. Die Längen verstärken zusätzlich den Eindruck einer Inszenierung, die ihre Möglichkeiten nicht vollständig ausschöpft. Übrig bleibt ein durchschnittlich guter Film, der durchaus seine Momente besitzt, aber überwiegend recht blass wirkt. Gerade weil die zugrunde liegende Geschichte so vielschichtig ist, enttäuscht es ein wenig, dass ausgerechnet der Film selbst so wenig wagt.

Bildbewertung: 4 von 5 Fernsehern.

Natürliche Farben, ein freundlich heller Kontrast und eine weiche Schärfe zeigen sich sehr stimmig.

Tonqualität: 4 von 5 Soundboxen.

Ebenfalls weiche Klänge mit durchgehend klaren Dialogen und einen sanften, dezent eingesetzten Score.

Bonusbewertung: 3 von 5 Sternen.

Eine 90-Minuten-Dokumentation über den wahren Donald Crowhurst und Interviews gibt es anschließend oben drauf. 3 Sterne für die interessante Doku.

Abspann: Nein! Da kommt nichts mehr.

Zusätzliche Infos: Basierend auf einer wahren Geschichte.

Wendecover: Ja! Ist vorhanden.

EAN: —

VÖ-Kauf: 02. August 2018.

https://www.studiocanal.de